敦煌莫高窟中的唐代彩塑無疑是盛唐時期的巔峰之作。唐代彩塑逐漸摒棄了北朝以來追求宗教性的造像特點，而是去深入地探索本土美學與宗教信仰的完美結合。其線條的流動感如筆觸游走于畫面之上，細膩而靈動。與宋代造像的超脫飄逸不同，唐代彩塑是一種更具有人性力量、更加震撼人心的美……

在《中國藝術史》中，蘇利文這樣寫道：“唐之于六朝就如漢之于戰國，甚至堪比羅馬之于古希臘：這是一個統一的時代，一個取得巨大成就的時代和一個充滿自信的時代。”

東漢以后，在歷經了近四百年的南北分裂后，中國再一次迎來了統一。大唐的開放、包容，讓南、北朝截然不同的文化傳統在劇烈的撞擊中得以合流，從而迸發出燦爛而熱烈的火花。

大唐站在歷史長河中的制高點，以獨一無二的姿態攀登了一個又一個藝術高峰。唐朝文化是如此之豐富，又是如此之燦爛，詩歌、繪畫、書法、雕塑、宗教、建筑等遍地生花，各自以其獨特的魅力驚艷著世界，也驚艷著中華上下五千年。在中國的歷史長河中，是任何一個朝代都無法與之比擬的。

在唐代佛教彩塑中，主尊一般為釋迦佛或彌勒佛，兩側各塑二弟子、二菩薩、二天王、二力士像。

塑像主要以泥、木質和石質為材料來塑造形態各異、栩栩如生的佛造像。唐代彩塑在色彩搭配上注重和諧統一，其色彩豐富艷麗，多采用紅、黃、綠、藍等鮮艷的色彩，給人以強烈的視覺沖擊力。

唐代彩塑以豐腴為美，除弟子迦葉造型剛健外，其余佛、弟子阿難、菩薩等，均面相豐盈，肢體飽滿。菩薩造型多為S形站姿，柔和而優美。

盛唐及后期的彩塑作品數量眾多，工藝水平與藝術造詣均達到了巔峰，如敦煌莫高窟中的唐代彩塑、山西忻州五臺縣南禪寺的唐代彩塑等，都是唐代彩塑中精美絕倫的藝術作品。

南禪寺大佛殿內原有唐建中年間完成的彩塑17身，現存14身，雖經后世數次補塑重裝，仍然保存了唐代原有的題材內容與樣式風格。