石刻與營造——中國(惠安)青年藝術家邀請展 ,是一場“石刻思想”與“營造觀念”討論的實驗性展覽。它剛起步,或許可能代表著石刻未來的新氣象。惠安雕藝文創園通過對國內青年藝術家創作的觀察與梳理,邀請15位青年藝術家18組作品參展。展覽規模不大,但涵蓋的媒介極其豐富,涉及石雕、木雕、玉雕、陶藝、影像、油畫、裝置、金屬、雕塑行為實驗、造型創作研究等。這種注重作品之間的內在關聯性的展覽形式在惠安屬首次,在國內亦不多見。
惠安雕藝文創園期望通過對參展青年藝術家的深入研究與梳理,構建“觀念之石”、“媒介互通”、“再構經典”三個角度各異又密切相連的敘事語境,從而構成展覽的研討與實踐。
藝術家簡介
參展作品
視線透過石頭中交錯不一的孔洞不斷往復和流轉,曲徑通幽、透風漏月,其大無外,其小無內,仿佛于有限中觀得無限,使人通向理想中的神圣空間。
孔洞為陰,鑲嵌為陽,二者既可調和,亦可視為視覺、信息與情感的通道。
馬宏法在作品中強調材料本身,氣韻的流轉與另外空間的探討。強調材料并非僅關注其外部性,而是通過物與物、物與場、物與人相互依存而讓其回歸應有的位置。
從西方當代藝術研究的語境來解讀,中國古代賞石本質上也作為一個概念化的現成品,同時具備建筑的結構感與非物理化的自然性,即超越意象的山水譬喻。
在羽人和混濛小獸等更具象的系列作品中,雙眼也通過孔洞表現,因此其目光既具備文化時期的質樸,亦具一種難以名狀的威嚴和精氣神。
這些是材料、微痕與形象在藝術家掌中反復碰撞,又在孔洞和球形的結構中重新收緊的結果。
—— 萬一空間