王新元本人供圖

　　鮮美的荔枝、嬌艷的紅棉花、吉祥如意的孔雀，在一枝獨秀的“流水路”針法下，廣繡的題材意象總是透著一股濃濃的嶺南風。

　　“洋船爭出是官商，十字門開向二洋。五絲八絲廣緞好，銀錢堆滿十三行。”屈大均的一首《廣州竹枝詞》，道盡清代廣州十三行的錦繡盛景。1757年，乾隆皇帝下旨裁撤康熙設立的江、浙、閩海關，獨留粵海關處理中西貿易往來。自此，地處廣州的十三行“近水樓臺先得月”，成為獨攬中國外貿持續達85年之久的貨物集散地。

　　廣州作為當時中國唯一的對外通商口岸，廣繡的外銷也達到了鼎盛時期，其從業人員有3000多人。“廣繡‘來圖定制’業務在清朝末期就已經有了。”王新元說。

　　一錦一緞，一針一線，素手飛揚，紋樣乍現。廣繡外銷品，氤氳著“千年商都”深厚的歷史風尚，具有濃郁的嶺南特色，又吸收了西洋的藝術風格，中西融合，深合西方人的審美趣味，更一度引領歐美的社會時尚。來自東方的華麗刺繡大披肩、洋傘和折扇，成為西方女性的愛不釋手的物品。

    王新元提起廣繡侃侃而談，如數家珍。與全國的其他刺繡相比，廣繡的一大特點是遠銷海外，近年來又“回流”至國內。伴隨著海內外頻繁的商品交易，王新元認為，廣繡是當時中外交流的一種媒介，促成了一場“隱形”的中西方文化交流。“廣繡正是在絲綢生產、貿易、消費的深厚底蘊上生長起來的。”

破而后立：從守護家園到守護傳統技藝

　　《廣繡西周頌鼎》。王新元供圖

　　廣繡，這種看似只有女人纖纖玉手才能完成的技藝，卻曾由男工引領著最難技法的探索，他們被稱為“花佬”。王新元的微信昵稱是“廣繡＠帛繡郎”。“原來是拿槍保家衛國、守護家園，現在我拿繡花針，其實也是另一種守護，守護的是傳統技藝、工匠精神。”王新元說。

　　他小時候就接觸刺繡，在部隊退役后又拿起繡花針，所以更珍惜這份事業。王新元回憶，十幾年前每天都要工作到很晚，直至現在，這個習慣也一直在堅持。“如果我今天躺在床上，翻來覆去睡不著覺，肯定是今天我沒有繡花。我一定要爬起來，我怎么也要繡一個小時才能睡。”王新元笑談，“刺繡中的每一個動作，都成了我的‘肌肉記憶’。”

　　扎根西關，穿梭于在大屋和騎樓間，王新元理解的廣州城市精神是“用作品來征服人們的視野”。他喜歡旅游，經常去一些古鎮、博物館來汲取靈感。走得多了，看得多了，他就琢磨，要創作專屬于自己的題材，而不是某種意義上的“復制”。

　　2005年前后，輾轉數家博物館汲取靈感后，他產生了一個浪漫的想法——穿越到青銅時代。“我很想穿越回去，我想看看這些精美的青銅器，到底是怎么鑄造出來的。”王新元回憶說。

　　后來，在《廣繡毛公鼎》《廣繡西周頌鼎》等作品中，他完成了這次“文化穿越”。

藝術創新：從“銹跡斑斑”到“翠綠通透”

　　《廣繡翠玉白菜》。本人供圖

　　帶著“文化穿越”的思路，王新元開始了新的探索之路。歷經多次嘗試和錘煉，他成功創作出“銹跡斑斑”的廣繡青銅器作品，獲得了不少贊譽。但此時，他并不滿足，很快開始了新的探索。于是，王新元將自己的目標轉向了“翠玉白菜”。

　　“在刺繡‘翠玉白菜’時，我遇到的最大的挑戰是顏色過渡。”王新元說。

　　“因為你要繡出翡翠的通透感，顏色的過渡決定了這幅作品的難度，因為顏色過渡不自然，或顏色過渡不豐富，就體現不出來文物原作的翠綠通透。”他進一步解釋說。

　　他繡了拆，拆了繡，反反復復，用心感受這件文物的“魂”。王新元說，在刺繡過程中，用刺繡的技藝表現它，總感覺少一點“魂”。王新元便查閱各種史料，與“翠玉白菜”來了一場“跨越時空的對話”，與它相識、相知。

　　終于，他在不同的質地中找到了相通之處，翡翠的水潤感，和刺繡的薄透感，有天然的相似點，接下來，他沉下心去不斷雕琢，刺繡作品最終“水”到渠成。在王新元的《廣繡翠玉白菜》作品里，絲織品的薄透，呼應著翡翠的水潤，“虛實相生，無畫處皆成妙境”。

　　“繡完一幅作品，達到我滿意效果的時候，我是很驕傲自豪的。因為我知道，我是在用另外一種方式講述這些文物的故事。”王新元說。

原文載于：中國青年網公眾號