習近平總書記在文化傳承發展座談會上發表重要講話，從我們黨的歷史自信、文化自信，談到中華文明的五大突出特性，再到對“兩個結合”的深刻闡釋，發出了新時代建設中華民族現代文明的偉大號召，具有重大指導意義。

中華文明五千多年連綿不斷，五十六個民族文化多元激蕩互補融合，形成集包容性與統一性于一體的特征；以“四海之內皆兄弟”的溫潤，在新時代倡導構建人類命運共同體而凸顯和平性；以吐故納新的強大生命偉力蓬勃向前而呈現連續性與創新性。其中，創新性是根本動力，是中華民族生生不息、文化歷久彌新的關鍵所在。

創新，體現在兩個方面：一是積薪居上，二是廣納融通。前者為縱向之時間軸，不斷繼承、揚棄，汲古開今；后者為橫向之空間軸，不斷吸收、匯融，和而不同。綜二者，即面向未來而不忘本來，吸收外來。幾千年來，中國人始終認為，人應該效法天地之道，“唯變所適”，與時偕行。故，中華民族孕育出“生生”之宇宙觀、“日日新”之世界觀，形成了自強不息的創新精神，并沉淀為文化基因，流淌在民族文化血脈之中。一百多年來，中國共產黨堅持把馬克思主義基本原理同中國具體實際相結合、同中華優秀傳統文化相結合，在帶領全體中華兒女迎來從站起來、富起來到強起來的偉大飛躍征程中，賦予其新的時代意義和實踐價值，“造就了一個有機統一的新的文化生命體”。

無論是傳統文化抑或外來文化，創新才是令其保持生命力的核心，才是其真正發揮價值的必然與必須條件。特別是傳統文化，如果僅僅固守于既定的形式和觀念，不與現實聯系和對話，就會失去生命的價值。換言之，傳統文化絕不能僅是博物館中的“遺產”與“文獻”，我們還應該透過其物質形態深研其歷史成因，萃取精神因子融入現實，使其活出生命。這就意味著達到了“合”“活”“新”。所謂“合”，是指綜合。人類創造的文化博大富贍，只有充分認知，綜合分析，才能把握本質，為我所用。所謂“活”，主要是指始終保持開放的心態，回應時代訴求，追求在“萬法皆備于我”的境界中淡化邊界，隨勢生發。所謂“新”，就是在“活”的基礎上進一步提升，融各類資源于新的肌體，在新的文化生命體中循環。

當代中國藝術要在人類文化發展中凸顯其價值，必然要吸收人類文化創造的精華。因此，所謂傳統，既指本土文化傳統也包括人類創造的其他文化傳統。事實證明，立足傳統的根基越廣越深，創新就越有高度，越有普遍意義。我們也要看到，目前中國藝術在世界范圍內的影響力與其高度、深度不相匹配。究其原因，乃在于中國藝術的價值還沒有得到廣泛認知。因此，我們要在歷史中總結規律，在現實中捕捉靈感，在文脈中激活創造動力，在交流中感知文化生命的體溫，在比較中充分把握民族藝術的獨特性所在。習近平總書記在聯合國教科文組織總部的演講中，曾提到中國傳統畫法同西方油畫融合創新，形成了獨具魅力的中國寫意油畫。于此，習近平總書記指出了最能代表中國藝術精神的范疇——寫意。寫意，法自天象地脈，合于天人合一的大宇宙生命理論，表現為象、氣、道逐層升華而又融通合一的動態審美。其開合、節奏，既同化于自然草木，對應于天地陰陽，合拍于江海律動，亦神逮中國書法、繪畫、雕塑等造型藝術的意象，氣脈貫通，真力彌滿。

今天的中國寫意，是對傳統的延續，更是對傳統的創新轉化，其重估、應用寫意的傳統價值，有別于民族主義觀念下爭奪話語權，而是在人類文化的多元創造中貢獻中國智慧。全面審視研究中國寫意，可清晰感受到其在美學范疇中體現了中華文明的五個突出特性：源于先秦之老莊道論，以強烈的主體意識和自在奔放的風格特質一瀉數千年，是為連續性；廣泛借鑒古今中外藝術精華，將中國寫意與西方寫實、抽象、表現的形式創造置于同一文化空間，是為包容性；融多種表現方式與語言形式于一體，并化入民族審美與時代精神，是為統一性；觀照生活，深入心靈，呈現本質，蘊含人性理想，折射生命感悟，散發出覆載天地之大美魅力，是為和平性；超越再現客觀世界而神出古異，由象外之象、象外之意的相互生發與傳遞而聯袂不窮，創造出既屬于中國和中國人，又屬于全人類共享與傳播的美術新形式，是為創新性。

具體以寫意油畫和寫意雕塑為例。當油畫的寫意方式呈現于視覺，便與國人印象中對西方油畫的慣性認識拉開了距離。作為舶來品的油畫，在百年發展歷程中不僅給中國美術帶來了新的可能性，更讓中國傳統美術找到了與世界對話的對象，并在對話與比較中實現“異質同構”“同質互化”。其中，印象主義的光色朦動對應于米家山水的墨色渾茫，便是“同質互化”的范例。在此，中西文化的自然觀與審美理想經歷了碰撞、交合、分離與定向。寫意雕塑一方面是文化理念，一方面是視覺形式，兩者在人文與自然、傳統與現代、本土與外來的融合意象中，打造出一種神似與形似之間的精妙平衡。誠如熊秉明先生所說：“寫意雕塑既是中國傳統的，也是現代的。這是中國藝術的真精神。”任何理論只有訴諸實踐，才能產生文化的現實力量。多年來，我在提出、建構與完善寫意雕塑理論的同時，更多地從事寫意雕塑的創作實踐，通過材料、形狀、結構、空間以及觸感、質感、立體感將抽象理論落實為鮮明直觀、真實可感的藝術造型。結構中的辯證法，塑形中的詩意，由心靈流向指端，觸摸于泥土、雕琢于頑石、熔鑄于青銅。《神遇——孔子與蘇格拉底的對話》《超越時空的對話——達·芬奇與齊白石》……一尊尊中西方的圣賢、哲人、藝術家的組雕，作為中西文明之象征，在歐洲大地上形神相遇。

雕像、寫意風格、寫意理論所展現的寫意精神融匯了中國傳統文化包容創新的時代價值，在講述中國故事之同時，也為世界文化的多元添彩。究其創新規律，在于實現三大轉化。其一，客觀物象向藝術形式的轉化。此轉化具有內在超越性，構筑與精神符號密切相連的視覺形式。其二，古代形態向現代形式的轉化。此轉化的前提是深入了解和學習古代美術，理解、體察其中的精華。其三，異域、異質美術的相互轉化。世界上不同民族的文化互鑒，形成你中有我、我中有你的交融。

近年來，隨著中國美術走出去，“來自中國美術館的藝術”等展覽不斷巡回展示；隨著越來越多外國藝術展的引進，在相互參照比較中，中國古代與現代的藝術在世界藝術中的坐標逐步清晰。特別是以寫意為傳統活化的創新，已成為一個特點、亮點。當然，從歷史和人類文明的高度來看，這種方興未艾的創新尚需建構理論體系，并且要有與理論適配的大量實踐，以具體的作品佐證、豐富、發展理論，同時在世界范圍內，不斷進行藝術展覽、文藝演出、學術研討、翻譯出版、公共教育、社會推廣，于此過程中不斷明確核心范疇的內涵，擴大核心范疇的外延。

習近平總書記指出：“對歷史最好的繼承，就是創造新的歷史；對人類文明最大的禮敬，就是創造人類文明新形態。”今天，我們立足于世界文明縱橫相交的坐標點，厘清中華文明根脈基因的傳承，洞悉中華文明吸取外來精華的發展，在創新中賡續，在交融中創新，古老的中華文明必然會煥發出無限生機！

吳為山：民盟中央副主席，中國美術館館長，中國美術家協會副主席。

責任編輯：張書鵬

文章來源：光明日報

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