研究 | 趙毅平 趙華：讓傳統走進日常：由瓷泡泡看景德鎮陶瓷的場景創新（二）
時間：2024-02-18 來源： 中國工藝美術學會 瀏覽量：
124 分享：
瓷泡泡的合作者中，有掌握傳統工藝的匠人，也有頗具個性和創造力的設計師和藝術家，其中冉祥飛和斯摩格就是其中的代表。兩人都非景德鎮本地人，也就是所謂的“景漂”。從他們的經歷中，我們或許可以一窺當代景德鎮陶瓷產業中年輕個體的生存狀態。
冉祥飛2013年從江南大學工業設計專業研究生畢業，作品曾經獲得過紅點獎與iF獎。讀書期間就曾經創業的他，2014年開始在景德鎮做起自己的工作室，創立了陶瓷品牌“一樣一生”。他談道，之所以選擇陶瓷作為創業的方向，一是因為之前工作的原因常來景德鎮，覺得陶瓷是個不錯的方向；二是因為陶瓷比起其他材料門檻低，且景德鎮具有比較好的產業基礎，對創業啟動資金要求相對不高。而相對容易起步這一點，也是很多“景漂”留在景德鎮的主要原因之一。
“傳統工藝要符合當下人的審美和生活需求”，是冉祥飛一直以來的觀點。目前，他經營著三個品牌：“一樣一生”是比較具有東方韻味的器物，東方、詩意和日常可以作為品牌的關鍵詞，產品以茶器為主；“若有光”是和李輝豐先生合作成立的專注于玲瓏瓷的生活品牌，主要做日用瓷；“DEMMMM”是2022年新成立的代表年輕人力量和叛逆色彩的品牌，以超大號水杯為代表性產品，同時正在開發陶瓷家具。上述三個品牌雖然方向不同，但是有著一致的理念，就是讓陶瓷融入當下人們的日常生活。就像“一樣一生”在創辦之初所希望的，通過做百元左右的設計，讓更多人親觸并擁有更好的陶瓷材料和工藝，“一樣東西用一輩子”。
在景德鎮做陶瓷的年輕人，很多并非陶瓷專業出身，冉祥飛就是一例。在他看來，這樣的教育背景并非劣勢，反而給了他看待陶瓷產品不一樣的眼光與思路。同樣與瓷泡泡一直保持合作的陳鵬飛也是學習工業設計出身，他創立了陶瓷設計品牌“飛行物”，也是在用工業設計的思路做陶瓷產品，其產品氣球杯也是瓷泡泡平臺上頗受歡迎的“爆品”之一。冉祥飛談道，與陶藝家的創作模式不同，工業設計師做產品并非依靠靈感，而是用產品設計的思維做陶瓷，整個體系和方法更完整。除了考慮產品的造型、色彩、材料、工藝，還會定義受眾群體，考慮到產品的包裝、拍攝、后期，概念的完整性會更好。比如，冉祥飛給DEMMMM的超大號杯子設計了循環材料制成的包裝，具有陶瓷模具一般的造型，還可以作為花盆來繼續使用。另外，冉祥飛與陶藝家不同的是，他更偏重設計，而非藝術，不把個人觀點與審美的表達作為出發點。面對市場，他是理性的，可以把個人喜好與產品的市場需求分割開來。DEMMMM其實就是根據市場需求和受眾人群進行差異化定位，反應速度快，也比較靈活。其代表產品800毫升的超大號水杯在瓷泡泡的銷售平臺上頗受年輕消費者的喜愛。
同時，他在品牌塑造方面也有著一定的思考。他談道：“做一個產品很容易，但是要讓一個品牌走得更遠，背后必須要有文化支撐，所以，怎么通過產品去表達文化很重要。”因此，他找到了“詩意”這個方式，通過視覺化的元素去體現中國文化中所特有的詩性與意境。“一樣一生”的很多產品，從命名、造型再到裝飾元素，就經常體現出具有詩性的意向，比如風、月、山水，等等，滿月壺、山雨碗、山水盤就是典型的例子。
圖13.“一樣一生”嶼提梁壺
圖14.“一樣一生”滿月壺
圖15.“一樣一生”山雨碗
圖16.“一樣一生”刷銀柳葉杯
圖17.“一樣一生”八角公杯
圖18.“一樣一生”四月的鴨川
圖19.“一樣一生”虞美人杯
用產品思維在傳統工藝上進行創新，也是冉祥飛一直在探索的方向。“若有光”這個品牌就是他在景德鎮找到有代表性的傳統技藝玲瓏瓷之后，與合作伙伴共同創立的。玲瓏瓷是在瓷器坯體上通過鏤雕工藝，雕鏤出許多有規則的“玲瓏眼”，然后在孔洞中填特制的玲瓏釉，燒成后這些孔洞成半透明的亮孔，玲瓏剔透，“仿佛若有光”，被喻為“嵌玻璃的瓷器”。景德鎮自明代起就生產玲瓏瓷，20世紀七八十年代玲瓏瓷不僅滿足國內市場的需要，還進入歐美市場，在國際上享有很高的聲譽。[6]之所以選擇玲瓏瓷，冉祥飛認為，一方面，“玲瓏瓷的工藝比較符合設計師的審美，透光、不花哨，有技術門檻，也比較有高級感”；另一方面，他認為讓非遺走進千家萬戶的路徑就是“做日用瓷，把價格降下來，讓工藝能自我造血”。若有光的產品在技術上進行研發，探索新的工藝，例如，在表面處理方面，嘗試了磨砂釉面；在工藝極限方面，“玲瓏眼”常為米粒狀和圓點狀，傳統上只有2厘米的長度，在工藝得到突破后可以把長度做到8厘米。“極光”系列的餐具，就體現出了這樣的工藝突破。同時，在產品品類上，若有光也嘗試推出了燈具、香薰器等新品類。在產品的設計上，若有光也根據當代人的審美做出了調整，除了造型的現代感，“玲瓏眼”的形狀和圖案也更加簡潔、有新意，還嘗試用玲瓏的工藝做文字裝飾。雖然玲瓏瓷因為工藝特性燒成步驟多，通常需要燒制五次左右，但是若有光的產品很好地控制了成本，產品價格并不高，主要定價300～500元，單品的水杯只有不到百元的價格，具有很高的性價比，比較容易為消費者所接受。另外，大件瓷器是冉祥飛試圖尋找與景德鎮本土傳統工藝建立關聯的另一個嘗試方向。因為陶瓷具有不變形、不變色、好清理的特性，可以作為家具材料，團隊正在慢慢探索設計適合當代人生活與品味的陶瓷家具。
圖20.“若有光”極光餐具套組
圖21.“若有光”點滴紋玲瓏陶瓷咖啡套組
圖22.“若有光”二十四節氣系列玲瓏陶瓷套組
圖23.DEMMMM超大號杯（圖片來源：@SPACESENSE空間藝術KENN）
圖24.DEMMMM超大號杯
圖25.DEMMMM超大號杯包裝
圖26—27.冉祥飛設計的陶瓷家具
在瓷泡泡的合作者中，斯摩格（本名朱志遠）是另一個有代表性的年輕人。他2013年從景德鎮陶瓷大學陶瓷藝術設計專業畢業，本專業的同學比較多的就業方向是佛山的衛浴公司，但讀書期間就一直喜歡雕塑的他在南京的陶吧工作了一段時間后回到了景德鎮，成立了自己的工作室，開始嘗試做陶藝。2015年，因為茶器的市場風潮，他接到了做陶瓷茶具的訂單，并以剩余的庫存作品申請上了樂天市集，事業開始“順風順水”。
樂天市集是景德鎮
樂天陶社
組織的市集，始于2008年，以一個個攤主“擺攤”的形式售賣陶藝和手工藝品，組織方會對作品進行篩選，以保證市集的品質。據說，近幾年市集只設100個攤位，而入選的攤主在所有申請者中只占10%，很難獲得入場券。2015年斯摩格能成功地入選樂天市集，對當時的他而言是一種極大的認可與鼓勵。而且，當時他在市集第一個月的收入就達到了三四萬元，后來每個月也都如此，這在現實層面對于他也是一種動力。
就像瓷泡泡在介紹斯摩格時，稱他的作品是“黑色詩人的宇宙詩篇”，這位年輕陶藝家的作品具有非常強烈的個人風格。目前他的作品主要分為雕塑和日用器兩類，色彩以黑色為主。雕塑的造型和肌理頗具特點，雖然常常是抽象的形態，但容易讓人產生豐富的聯想，比如自然中的云、山、水紋，青銅器的表面裝飾和肌理，以及來自“斯摩格”的《海賊王》等動漫元素，而黑色的單純又強化了這種神秘感與疏離感。在日用器方面，咖啡器具、茶器具和燭臺等是其主要的品類。他的日用器作品除了同樣追求造型和肌理的效果，還強調硬朗感和線條的張力，再加上模仿柴窯效果的黑色磨砂釉，頗具個性。
在藝術追求方面，斯摩格有自己的堅持。不可否認，他的作品能獲得認可，與他對于陶瓷表現力一直以來的追求與努力分不開。同時，也與他作為一個創作者的執著、堅守相關。斯摩格說，自己之所以選擇黑色是遵循內心的喜好，因為他認為“只有黑色感覺是完整的，其他顏色燒什么都覺得沒做完”。而且，“對于凸顯肌理效果來說，黑色是最好的選擇，它不會像其他顏色那樣帶入情緒”。在技法方面，斯摩格認為，自己作品的技法很難定義，“跳刀、半刀泥、浮雕都有特定的工藝流程，不能完全描述我的作品，它更多的是常規技法的融合”。在有些作品中，他也在嘗試將陶瓷與其他材料做結合，比如在“可視宇宙”系列作品中，他將彩色的小珠子粘到表面，營造出宇宙星系的視覺聯想。
圖28.《可視宇宙》咖啡套組，斯摩格
圖29.《層層如云》燭臺，斯摩格
在慢慢的摸索嘗試中，斯摩格逐漸形成了屬于自己的風格和一套視覺語言，并不斷對它進行豐富。他說：“任何創作者的靈感來源都不會只有一種東西，而是各種靈感的積累、閱歷、情緒架構。概括的話，就是所見所想在腦子里面雜糅的過程。”斯摩格不像有些陶瓷創作者那樣主要學習和參考陶瓷這一門類的作品，而是經常借鑒其他門類的藝術，比如小說、動漫、影視，等等。而且他的創作欲旺盛，不滿足于重復，一個系列“做膩了”，會絞盡腦汁探索新的系列，所以作品系列和分支特別多。而他認為，之所以自己做得還不錯，正是因為他的這份自我：“因為我這個人比較‘軸’，沒有過多地聽從別人的建議，而是遵循自己的想法。”他會因為完成一件滿意的作品欣喜不已，急于與愛人分享。比起日用瓷，他更偏愛雕塑，因為“比較容易長時間地沉浸和付出情感，獲取滿足感”，而“做訂單是謀生，不是獲取滿足感的來源”。
圖30.陶瓷雕塑《索拉里斯》，斯摩格
圖31—32.陶瓷雕塑《朗基努斯》，斯摩格
圖33—34.陶瓷雕塑《烏拉諾斯》，斯摩格
對于斯摩格這樣的創作者而言，陶瓷是他們實現自我的途徑，而從另一個角度來說，眾多創作者的探索與嘗試，也豐富了陶瓷的藝術語言，讓它有了更多值得期待的可能性。“陶瓷不只是一份謀生的事業，不是我留在景德鎮的根本原因，之所以留在這里是因為我喜歡做陶瓷，要從里面獲得滿足感，有時候這是金錢是帶不來的。”斯摩格的工作室由夫妻兩人運營，沒有聘請助手，每件作品都是他以純手工的方式完成的。做雕塑讓他興奮度很高，而日用器的有些步驟比如修坯、打磨、粘珠子比較耗時，雖然可以由他人替代，但他嘗試過后發現自己不適合帶助手，也更喜歡私密感，所以目前還是他自己來完成。斯摩格的作品有成熟的作品體系和報價，品牌推廣的工作由學習視覺傳達設計的妻子蔡琳負責。目前，他的客戶主要由家裝公司、展覽方和買手店等組成，有時也會接到來自品牌的定制訂單，客戶群體比較穩定。另外，也通過瓷泡泡這樣的合作方來銷售。去年，斯摩格在杭州舉辦了自己的個人作品展。在事業方面，他自認為是景德鎮里夫妻檔的作者里做得不錯的，也“通過自己的努力過上了想要的生活”，比較舒適和自由。
圖35—37.斯摩格作品展現場
在周末的樂天市集和陶溪川市集，有不少斯摩格這樣的創作者，在一個個攤位前展示自己頗具個人風格和創意的作品。據統計，2022年，有3萬外來人口“漂”在了景德鎮。這個城市因為其產業基礎、自由的空間和蘊藏的機會成為很多年輕人心中的藝術烏托邦。他們之中有像斯摩格一樣積淀10年，堅持自己藝術理想的探索者，也有淺嘗輒止的夢想家。不過，無論如何，這些年輕后浪的探索，讓我們看到陶瓷作為一種材料的潛力、生命力，看到陶瓷藝術與陶瓷產品仍然具有很大的發展空間與可能性。
圖38.工作中的斯摩格
作為一種材料，陶瓷從來不曾脫離我們的日常生活。雖然有些傳統的陶瓷工藝與產品對于當代人來說已經逐漸陌生，但它們仍然可以通過其他的方式融入我們當今的生活，延續其生命力。瓷泡泡作為一個陶瓷的銷售集成品牌，通過興趣電商平臺，實現了陶瓷銷售的場景創新；從當下的用戶需求出發，結合今天的生活場景，讓陶瓷產品走進消費者的日常生活中；同時，從一只只杯子開始，引領消費者觸摸景德鎮的歷史與傳統。從瓷泡泡的案例中，我們看到傳統工藝繼續在當下變得“實用”“時髦”的可能性，也看到新的商業模式賦能傳統行業的推動力。瓷泡泡的合作者如冉祥飛、斯摩格等，通過不同的方式探索陶瓷產品與藝術品在當代如何滿足大眾生活和審美需求，分別用產品設計的思維和藝術創作的方式進行傳統工藝的創新，摸索陶瓷新的形式語言和藝術語言。景德鎮的文化底蘊與產業基礎給他們提供了平臺和機會，而如同他們一樣的年輕設計師、創作者也讓景德鎮在今天不斷煥發出新的活力，更讓我們看到，陶瓷在未來令人期待的潛力與可能性。
注釋：
作者：趙毅平、趙華，清華大學美術學院
責任編輯：張書鵬
文章來源：裝飾雜志
（上述文字和圖片來源
于網絡，作者對該文字或圖片權屬若有爭議，請聯系我會）
010-68396408
xuehuiwangzhan@126.com
北京市西城區阜外大街乙22號
