99热在线播放_久久精选_99热在线免费观看_99精品视频网站_99精品视频免费在线观看

學術交流

研究 | 李鳳志：會通與重構——滑田友雕塑語言的現代性探賾（二）

時間：2024-05-11 來源：中國工藝美術學會瀏覽量：50 分享：

（三）裝飾性形式語言

中國傳統文化藝術向來重視裝飾性形式語言的審美與表現，如戲劇臉譜、青銅器皿、剪紙藝術和畫像石等，無一不帶有裝飾圖樣。滑田友曾言：“面有構圖趣味，不像亦成值作。”他在肖像雕塑的造型語言運用上獨辟蹊徑，將傳統的裝飾性塑造手法提升到一個新的水平。1945年，滑田友創作的《賽跑》（泥稿），將一對賽跑者以重復的裝飾設計構圖，左腿左臂近乎平行，右腿右臂和軀干呈現出強烈的線性美感，強化了比賽的趣味性和節奏性。這種裝飾性構圖，借助了概括、歸納、夸張、變形等造型方式，打破了自然景象的限制，服務于視覺的張力，“往往是一種向上的或者飛升的能鼓起崇高超越精神的一種形態”。他的另外兩幅泥稿浮雕《耕者》也是沿用此類的構圖方式，動作相仿，神態相似，甚至在衣紋的處理上也高度雷同，裝飾性塑造語言形式感強烈。有趣的是，此作與讓·弗朗索瓦·米勒（Jean—Francois Millet）的油畫《翻地的男人》形態同構，當是受其影響并引入雕塑領域之舉，進而在泥塑裝飾肌理、泥土天然質感和線性裝飾造型上表現出獨特的空間意趣。《M女士像》（1941）為滑田友留法期間所作的胸像，該雕塑以細膩裝飾的手法塑造了一位中年女士形象，人物頭部以中國云紋圖案塑造，飽滿而外張；衣紋采用中國古代佛教雕刻的裝飾線刻方式，以線寫體，構筑堅實的身軀；臉部的體塊塑造飽滿而統一于整體，每塊肌肉都富有“往深度發展”的張力。在裝飾性語言的塑造上，滑田友還特別注意吸收中國傳統雕塑的形式。如，二戰系列浮雕構圖稿《醫治》（1939）注重對于裝飾線條和畫像磚形式語言的運用；《逃難》則以重復的裝飾線強化動勢，表達出難民急切的心態和對和平的期待。

三、雕塑六法與民族風格

論及滑田友對中國雕塑現代轉型所作出的最為重要、也是最具特色的貢獻，應是其將南齊謝赫“六法”的美學準則引入到雕塑領域中，同時吸收和會通西方傳統雕塑技法，建構具有中國特質、時代精神和民族風格的中國現代雕塑教育體系。滑田友認同羅丹提出的“有‘性格’的作品，才算是美的”觀點，以此出發，他在塑造中多從高、低點入手，通過點與點之間的統一與聯系，由內及外逐層構建起人物形象鮮活的生命力和視覺張力；在此過程中，他圍繞人物形象的性格特征而使泥塑刀痕宛如筆觸，以刀代筆，以光為墨，強調雕塑的筆墨精神，形成簡約而渾厚的獨特風格樣式，在雕塑民族化的探索上邁出了堅實的一步。

（一）雕塑六法

“1946年以后，我就開始以中國的題材應用‘氣韻生動’之法作塑”，滑田友如此說道。“氣”在中國傳統哲學理念中被視為宇宙萬物的本質，而“力”則是“氣”的表現方式，所謂氣與力合，方為整勁，故而古代畫家多以“氣”表“力”，“力”“氣”一體。滑田友的浮雕作品《一直向前》（1949）便有類似表現。作品塑造的是4位戰士全副武裝、手持槍械、奮勇向前的激戰瞬間。浮雕畫面中沒有對任何人體的骨骼肌肉進行夸張或強調的刻畫，而是對整體人物的動態和前進的氣勢進行準確把握，使戰場的角力一覽無余，這便是幾個主要的線和形組成的氣勢貫聯所帶來的視覺效果。

事實上，滑田友曾多次闡明構圖在造型藝術中的重要作用，“注意構圖、注意情緒”，強調須通過構圖以強化雕塑的整體“大勢”和“貫氣”精神。羅丹也有類似的觀點，“當一位雕塑家塑造人像時……第一要全盤考慮總的動作”。滑田友的《轟炸后》（1937）表現的是一位歷經戰爭摧殘的老農懷抱小孫兒，神情哀傷地凝視著其幼小稚嫩的臉龐。雕塑整體渾圓，大衣的弧線造型裹挾其身，但老農身材挺拔，重心垂線為內置的“貫氣”主線，與外顯的衣紋斜線形成內與外、虛與實、主與次的呼應關系。1956年，滑田友創作了反映國際時事的《保加利亞青年教師和朝鮮孤兒》，以雕塑的語言反映國際人文關懷，控訴了戰爭的罪惡。這件作品被藝術家置入國際社會環境中，立足于全人類、大社會、大藝術的整體性視野，不僅在構圖和造型上遵循整體化原則，將女教師和孤兒進行一體化體塊塑造，還跨越學科門類，讓中國傳統“十八描”的繪畫技法融匯到衣紋的塑造之中。

康定斯基（Wassily Kandinsky）曾指出：“我們和藝術品之間……難以直接溝通，但我們依然可以接受藝術的信息，調動我們左右的官能去體驗藝術品鮮活的生命力。”滑田友形象地將形體的體塊空間比作“串糖葫蘆”，“他們各個不同但都穿在一根棍上，每個葫蘆的形體再復雜都不能影響內部這根棍子的完整性”。為了方便學術的理解與傳承，滑田友在雕塑教學過程中形成一系列的教學術語，如“六法”“貫氣”“串糖葫蘆”“編筐子”“八根線”“看山”“鋪石子路”“一段段的好風景”等，還把人物的面目特征概括為“有的人臉像橘子，有的人臉像香蕉”等的生動描述，表現出藝術家將學術問題生活化的教學思路。

滑田友在談論雕塑六法時特別注重“觸類旁通”的研究方法，對于創作中美學原理的歸納和總結，不唯從美學論著和傳統名作之中尋找靈感，更主張回歸自然，以自然為師，通過對大自然的仔細觀察和思考，探索事物的運行規律、組織規律和藝術規律等，這或許與羅丹的影響不無關系。羅丹常將人體創作與大自然進行融合會通，曾坦言：“連接腹部與大腿的山谷，不斷在起伏……臀部的富有肉感的曲線”。而在“觸類旁通”的導引下，滑田友眼中人物形象的動作“是表示情緒的工具”。故而，滑田友于1945年所作的女人體雕塑《女人體（抱頭）》和《女人體（垂手之二）》，不僅動態不同、體量不同，所傳達的情態空間和雕塑語言亦各不相同。

（二）民族風格

“線條是構成形象的基本手段”，而線性美學在中國藝術史上長期扮演著重要的角色，書法、繪畫、剪紙和雕刻等造型藝術均以線為基本元素，統領和組織所表現的空間。在中國傳統雕刻上，線性語言遍布形體空間的各個單元，既表輪廓線和邊界線，劃定形體的物理空間范圍和體量關系；又表結構線和裝飾線，強化視覺形象；還表動態線和節奏線，塑造空間實體的節奏韻律和氣韻貫通。簡約大氣的線性美學貫穿于漢代霍去病墓石雕《臥牛》《伏虎》《臥馬》，以及南朝辟邪石刻和唐代昭陵六駿石刻等中國古代石雕藝術之中。通過大量田野考察并具有觸類旁通創作經驗的滑田友深諳此道，如《下山遇故夫》《農夫》《母愛》（圖7）等作品即明顯可見洗練大氣的線條運用。

圖7 滑田友《母愛》鑄銅 92cm×43cm×23cm 1947年

作品表現內容及主要對象上，滑田友更是“民族”的。他一直主張為人民雕塑，更曾旗幟鮮明地提出“讓雕塑藝術到人民群眾中去”。他創作的雕塑多以戰士、工人、農民、教師、學生等為創作對象，主題來自于人民。其《生產長一寸》（1949）表現的是農民豐收的景象，農婦懷抱著一捆長長的麥穗而笑逐顏開，三位農夫聚攏過來，風隨人動，麥隨風動，雖為群像，但空間交錯，浮雕人物互有疊加，再加上視線和動態的聚攏，營造出整體化的民眾群體形象。創作于1950年的《工農努力生產建設新中國》則是場景式浮雕，藝術家將農業和工業融合于一幅畫面中，人數眾多，各司其職，秩序井然，突出人民性；以寫實的表現手法，再現了耕種豐收和開礦冶鐵的熱烈畫面，其中裝飾性線條衣紋與樸實凝練的造型風格的運用與融合，形成了藝術家獨特的風格樣式。

貢布里希曾驚訝于中國傳統藝術的表現形式，“中國藝術家不到戶外去面對母題坐下來畫速寫，他們竟用一種參悟和凝神的奇怪方式來學習藝術”，這當然指的是寫意繪畫，但也恰恰是中國傳統藝術屹立于世界文化之林的顯著特征和美學特色。1956年，滑田友被任命為人民英雄紀念碑建設美工組副組長，并負責浮雕《五四運動》（圖8）的創作。這件浮雕以重大歷史事件為創作內容，融合西方寫實技法和中國古代線性裝飾化造型語言。該作的藝術特點有三。其一，貫氣式構圖法。《五四運動》雖然人數眾多，但以演講者和發傳單的女青年為中心而呈環形放射狀，人物連綿起伏，既構成“氣勢”的主線，形成氣韻生動的效果，又使觀者的視線聚焦于中心人物身上，四周青年從左右兩側分別向中心席卷而來，線性語言直指中心人物，增強了畫面的整體性和秩序性。其二，遒勁渾厚的造型語言。浮雕中人物的棱角分明，對比強烈，塊面轉折凝練夸張，凸顯藝術家強調的“衣服之內有人體”的骨法用筆塑造風格；還有，參與運動的青年學生情緒激昂，氣勢逼人，在與主題敘事高度一致的同時也強化了遒勁渾厚的風格。其三，高低點的體量張力。《五四運動》浮雕是先泥塑成型、后石雕制造的加法塑造方式，由內而外，藝術家通過泥塊的堆塑，壓縮和統一高點的完整形態，再通過低點的統一和整體提升，“好像生命本身一樣，是自內至外的”，使形體的高低點整體、統一而富有張力，從而獲得體量感的最大化。這件作品雖然人數眾多，但各個形體體量飽滿，并統一于整體的“大勢”，也就是滑田友所說的“串糖葫蘆”了。

圖8 滑田友《五四運動》漢白玉 200cm×354cm 1956年

滑田友1962年創作的《中國人民站起來》，人物兩腳與肩同寬，垂直的線條凸顯出雄偉壯闊的風格。該雕塑作品的重點在于胸部和頸部的塑造，藝術家在此強化了胸腔的體量感和厚重感，夸張脖頸粗而挺的形態特征，用“氣”和“力”的形式語言表達“站起來”的底氣、莊嚴和神圣。這種以紀念碑式的塑造方式，重建新的中國人民的形象，重構民族內涵，重塑中國雕塑的民族風格，同時在傳統與現代、中方與西方、繼承與創新之間找到了平衡。

結語

錢紹武曾說道：“滑田友把歐洲分析綜合法和中國‘遷想秒得’融會一起了，這些理論和實踐都成為滑田友對中國現代雕塑事業的重要貢獻。”這也道出滑田友無論是創作實踐還是“雕塑六法”的理論闡發，均在中國現代雕塑史上具有歷史性、劃時代的“會通”與“重構”意義。回望中國雕塑的百年歷程，滑田友作為中國現代雕塑的先驅之一，為雕塑語言的現代性發展作出了重要的開拓，既重視對雕塑本體語言的研究，也注重對傳統民族文化和藝術風格的發揚和傳承，同時兼顧對西方藝術的吸收和借鑒，進而賦予了雕塑新的生命與更廣闊的表現空間，形成兼具民族特色和現代特質的雕塑新范式，為中國雕塑的現代化探賾開啟了新的篇章。

作者：李鳳志，南京工業大學建筑學院副教授。

責任編輯：張書鵬

文章來源：美術雜志社

上述文字和圖片來源于網絡，作者對該文字和圖片權屬若有爭議，請聯系我會

上一篇：研究 | 王拓：“差序格局”與當代非物質文化遺產傳承人的生存策略——基于宜興紫砂傳承人口述史的田野調查（二）下一篇：研究 | 王拓：“差序格局”與當代非物質文化遺產傳承人的生存策略——基于宜興紫砂傳承人口述史的田野調查（一）

日韩视频一区_免费视频久久_久久久久国产高清专区_亚洲美女久久久精品免费视频_亚洲精品日韩视频_亚洲视频久久_国产精品久久免费_久久久精品免费视频

研究 | 李鳳志：會通與重構——滑田友雕塑語言的現代性探賾（二）

你知道你的Internet Explorer是過時了嗎?