久久国产免费成人网_精品无码久久_A级毛片无码久久精品免费_久久国产免费

專家名師

賞讀｜東陽竹編竹韻藝術交錯之美

時間：2023-12-13 來源：中國工藝美術學會瀏覽量：677 分享：

在中國文化里，竹子具有許多重要意義，它是謙虛為懷的翩翩君子，它也是生命理想與真實精神的標志。作為竹文化的發源地，中國的竹編藝術古老而神奇，是一門集竹的本質、竹的氣節于一體的編織藝術。早在距今六七千年以前的新石器時代，我們的祖先就能用竹來編織器具。同時，竹子更是從過去開始便存在于我們的日常生活，不論是建筑、編織、雕刻、造紙等無一不在。

▲中國的竹編藝術作品

▲2015年米蘭世博會中國館的設計

靈感來源于我國傳統竹編工藝

只是看似柔軟的篾絲，依然有著屬于竹的堅韌，在交錯編織之間，手藝人指尖縱橫劃下的深刻紋理，是為創造完美竹編的堅持。

東陽竹編距今已有1200多年歷史，竹席、菜籃、斗笠等是東陽每戶人家常見的竹編器具。據清代康熙年間《東陽縣志》記載：“笙竹軟可作細篾器，舊以充貢。”東陽竹編在清朝成為朝廷貢品，在上世紀八十年代達到頂峰。東陽竹編工藝品制作精巧美觀、實用大方。2008年，東陽竹編入選國家非物質文化遺產擴展項目名錄。

▲東陽竹編作品

浙江東陽，以歷史悠久、行業廣泛、工匠之多以及技藝之精湛而聲名遠揚。東陽竹編更是與東陽木雕一起并肩聞名于世界。東陽自古以來就有“竹編之鄉”的美譽。東陽竹編的繁盛與其地理位置有著很大的關聯，據明隆慶《東陽續志》記載，東陽有十八種竹類，豐富的竹資源為東陽竹工藝的發展提供了可能，也開創了東陽竹編一千兩百多年的歷史，造就了各時期一批批知名的竹編名匠。

▲豐富的竹資源為東陽竹工藝的發展提供了可能

東陽竹編主要以本地的水竹、金竹、毛竹等天然植物為原材料。宋代，東陽竹編以制作元宵燈彩而著名；明清時期，竹工藝品被選為貢品，發展迅速；到清末民國初年則達到鼎盛，那時東陽竹編技藝已相當成熟；抗日戰爭期間，國內局勢動蕩，竹編藝人流離失所，因此，竹編面臨著嚴峻的挑戰；到新中國成立后，國家政策放寬，竹編也因此枯木逢春，得到恢復與發展。

▲精致的竹編作品

最為大眾所熟知的便是清末民初的東陽竹藝大師馬富進，他曾憑借一雙巧手編織了一對活靈活現的托籃、兩枚蜜桃、一只肥雞，受到了咸豐皇帝的贊譽，自此名滿天下。

▲馬富進清末竹編作品

1915—1929年，馬富進編織的竹編工藝品在世界商品博覽會中屢獲大獎，也正式帶領東陽人民走向了以竹編工藝帶動經濟發展的道路。1949年以來，馬富進編織的竹編工藝品被故宮博物院收藏，東陽竹編事業也進入一個新的發展時期。20世紀以來，東陽市成立了73個竹編生產加工點，更有國家級竹編工藝大師的作品享譽世界，如中國竹工藝大師何福禮的《九龍壁》、浙江省工藝美術大師蔡平義的《漁翁》、中國竹工藝大師盧光華的《蘭亭序》等作品，竹編工藝不斷創新、日益精進，締造了中國竹編工藝的一個又一個傳世佳作。

▲《蘭亭序》

色彩表現傳統的東陽竹編設色，一般用朱、黑、黃加金線四色，單純、古樸、大方，給人們一種富麗、莊重的感覺，當下東陽竹編仿古產品和器皿器具類作品中，仍較多地采用這種傳統設色方法。當代東陽竹編的設色，在繼承傳統設色方法優點的基礎上，講究“同一色調，少量對比”，追求莊重大方、和諧恬靜、淡雅清新。

▲傳統的東陽竹編設色，一般用朱、黑、黃加金線四色

“同一色調”，就是根據創作意圖和美學原理，以相近的兩三種顏色作為作品的主色調，如利用竹的本色作基調，參差立棕、淡棕或黃棕，形成總的暖色基調；“少量對比”，就是采用諸如穿插幾條色差較大的黑色篾絲等手段，達到提神醒目、畫龍點睛的效果。東陽竹編的設色方法，經過長期的實踐積累了寶貴經驗。“紅配綠，花簇簇；青間紫，不如死；粉籠黃，勝增光；白比黑，分明極。”這組廣為流傳的設色口訣，概括了東陽竹編設色的基本規律。

造型設計

傳統的工藝竹編基本上由藝人各自完成創作，大都通過腹稿心算默記邊做邊改完成創作，沒有真正意義上的專業設計。到工廠化生產的計劃經濟年代，隨著工序分工的細化，工藝竹編分化出了設計、剖篾、編織、造型裝配、著色油漆等工序，設計作為作品創意的首要任務，得到強化和重視。東陽竹編工藝廠設立了設計研究所，調集精兵強將專門從事創意設計。

▲竹編造型豐富多樣

制作工序

1.創意設計：指把作品的構思創意通過畫稿或文字表現出來的過程。

2.造型脫胎：對于人物、動物類作品，需要通過制作泥稿小樣、泥塑、翻外模脫內胎，制成胎模。

3.選材取料。

4.剖篾制絲：將竹子制成相應的竹絲、篾絲和竹板竹片。

5.防蛀防霉處理：防蛀防霉處理可以根據不同工藝手段和要求在取材、篾絲制作的不同階段進行。

6.編織：是工藝竹編的主要工藝流程。指根據創作要求運用不同規格的篾絲，篾片，以多種多樣的編織技法使作品成型的過程。

7.收口和造型：完成編織以后，根據不同的作品，采用不同的技藝手段完成整體造型。比如席子編織，需要對邊緣做收口拉齊，將作品定型。又如籃子，不僅需要收口，還要做“角口”，裝配提手和籃底支撐加固的配件。由于工藝竹編千姿萬態和無窮變化。決定了收口和造型工藝的復雜性和難度系數要遠遠高于竹絲編織的難度。因此，這道工序是最能夠體現藝人真功夫的地方。

8.著色和油漆：著色可以在完成編織成型后與油漆同步進行，也可以先將篾絲漂白、著色后編織。對篾絲的漂白或碳化處理也是一種特殊的著色手段。

9.裝配后道：裝配后道工序包括整體組裝（裝裱）、配件組裝、質量檢驗等。

分類

東陽竹編可分以實用功能為主的器皿器具類、以欣賞功能為主的陳設欣賞品類和建筑裝飾三大類，體現了實用性與欣賞性的完美結合。實用類主要有籃、盤、包、箱、瓶、罐、家具等多種多樣，欣賞和裝飾類則多以構圖簡潔的人物、動物及神話傳說、民間故事為題材。代表作有馬富進百年精品“提籃”，國家級珍品“九龍壁”“漁翁”“香爐閣”等。

▲國家級珍品“香爐閣”

作為東陽竹編界的技術權威，東陽竹編國家級非遺代表性傳承人、中國工藝美術大師何福禮掌握著千余種竹編技法。上世紀80年代，由他主創編織的大型竹編《九龍壁》就融合了150余種技法，其中的“鱗形編織撮花”、“反穿圓孔六絲”等技法由他獨創。這件作品后來榮獲中國工藝美術百花獎金杯獎，列為國家工藝美術珍品。但大師的任務并不止于傳承，更注重于創新。在何福禮的自我加壓下，目前已有百余種竹編新技法問世。

▲何福禮大型竹編作品《九龍壁》

▲何福禮作品《關愛》

▲何福禮：國家博物館藏《竹絲白鶴鼎》

▲何福禮竹編作品《望月樓》

作為國家級非物質文化遺產項目“竹編(東陽竹編)”的代表性傳承人——何福禮，5歲起學藝，與竹為伴60多年。何福禮一生的主題，就是如何做出更精美的東陽竹編。從少年，到白頭，擇一事，終一生。何福禮肩負“百工之鄉”的重托，九次前往北京故宮進行修繕工程。何紅兵是何福禮的兒子，是東陽竹編省級代表性傳承人、浙江省工藝美術大師。他和父親一樣，也是第九次去故宮參與修繕工作了。

▲故宮修繕：倦勤齋

“把故宮修繕這項事業，一代代延續下去，后繼有人。”何福禮覺得，自己年紀越來越大，傳承這件事，比什么都重要。一生燃燒到極致，這是每一位匠人的執念；比極致更可貴的是，留下火種的匠師之風。覺得自豪，他認為，故宮里的作品，出于當時全國最頂尖工匠之手，能被選中去故宮參與修繕，就是對東陽竹編技藝的一種認可。

東陽竹編工藝歷經千余年的洗練，其作品已達美輪美奐境地。早在1915年東陽竹紡工藝就在美國舊金山巴拿馬賽會上獲獎。1984年創作完成的大型竹編屏風，以其高超的編織技藝，獲得第四屆中國工藝美術百花獎“金杯獎”并被列為國家工藝美術珍品而永久保存。

▲東陽竹編工藝歷經千余年的洗練

經過歷代東陽竹編藝人的努力，竹編工藝還突破傳統理念的束縛，巧妙地與園林建筑、室內裝飾有機結合起來，在西湖阮公墩、杭州花港公園、德國漢堡市“新北京酒家”等處，留下了許多不朽佳作。以富麗中顯淡雅，清幽中含華貴的獨特風格，為世人所稱頌。隨著社會的發展，手工藝也在不斷革新。現代人對竹編產品設計的審美要求及標準已不再停留在傳統的形式上，而是融入了更多現代的創新思維與現代元素。

▲刁寬：非遺（竹編）手藝人新時代竹編作品

圖源/了不起的匠人

▲蔡紅光竹編作品

2018年秋，義烏工商職業技術學院聘請東陽竹編國家級非遺代表性傳承人、中國工藝美術大師何福禮，為特聘教授，并在創意設計學院開設“何福禮工藝美術大師”工作室，旨在把非物質文化遺產的教學傳承與應用型人才和技術技能型人才的培養緊密結合，推動學生傳承傳統技藝，樹立精益求精的工匠精神。使中華優秀文化，如點點星光，代代相傳。

▲手藝傳三代

何福禮傳承人何紅兵用前半生不斷磨練自己的竹編技藝，在抖音電商成為非遺好物代言人，通過抖音傳播竹編文化，并且通過抖音電商促進作品銷售，讓更多喜歡竹編的人能夠真正擁有竹編作品。他的后半生，希望能讓整個竹編產業發揚光大，讓大家都能體驗到竹編文化。這是興趣，也是使命。而大師意味著肩負傳承的重任，“不能說我們這一代生活過得去就可以了，而是要下一代、下下一代比我們做得更好，才算真正的大師。”